Съдържание

• стъпки
• Съвети
• Предупреждения

Всеки начинаещ стилист ще трябва да направи портфолио в някакъв момент. С толкова много парчета и толкова малко напътствия, откъде да започнем? Може да се изгубите в началото, но след като знаете какво търсят комисиите за прием и HR мениджърите и как искате да организирате работата си, ще бъдете много по-добре оборудвани да създадете невероятно портфолио.

стъпки

Част 1 от 3: Мислене на сценария или споразумение

1. 

   Вижте инструкциите или указанията за това какво да включите. Ако кандидатствате за курс за дизайн, известието ще ви даде добра представа за това, което оценителите искат да видят във вашето портфолио. Ако сглобявате нещо професионално, може да не намерите изрични инструкции. Като цяло, включете творчески изследвания, рисунки, които показват вашата способност да превеждате 3D в 2D, цветни проучвания и, ако е уместно, снимки на 3D работа, която вече сте направили.
   • Приспособете портфолиото към конкретното приложение или вида работа, която искате да свършите. Можете да настроите повече от една, ако кандидатствате за различни позиции.

2. 

   
   
   Помислете за организационен принцип. Опитайте се да държите различните части на един и същ проект близо една до друга, когато е възможно. Например, ако сте изследвали органични структури като пера и листа в един проект и племенно изкуство в друг, дръжте различните части на тези проекти заедно. Имате нужда от организационен принцип, защото ще трябва да изберете как искате да показвате тези проекти.
   • Искате ли да разкажете история, показвайки връзките между различните ъгли, които сте изследвали, или предпочитате простотата на директен или обратен хронологичен ред? Помислете за извършената работа и вижте дали има някакви конкретни връзки, които искате да подчертаете.
   • Не забравяйте, че това, което искате да комуникирате, трябва да е ясно за всеки, който разглежда материала. Ако се страхувате да рискувате, изберете нещо просто, като например да представите най-новата си работа първо, за да привлечете вниманието на зрителя и да отделите останалата част от портфолиото да покаже как сте стигнали до там.
   • Обърнете внимание, че при професионалните портфейли трябва да поставите първо най-новите части и най-стария материал.

3. 

   
   
   Напишете обяснение, за да покажете как искате да организирате работата си. Както при всеки проект, лесно е да се увлечете от идеята до степен да не планирате добре изпълнението му. Изведнъж ще се почувствате затрупани от всичко, което не сте планирали. Идеята на обяснението е да увеличите максимално представянето на работата си, така че всички части да са толкова ясни за някого отвън, колкото и за вас.
   • Не мислете само за сценария: преценете как всяка част се вписва в историята. Поиграйте си с различни подредби и помислете как всеки от тях влияе върху начина, по който ще се гледа работата. Можете да създадете диаграма или схема, за да илюстрирате защо сте организирали парчетата по определен начин.
   • Покажете или обяснете идеята си на някой, който е работил с вас през цялото творческо развитие. В идеалния случай човекът трябва да бъде ментор, като учител или някой близък с вас с опит в изграждането на портфейли и който може да даде обратна връзка относно ефективността на вашите идеи.

Част 2 от 3: Събиране на материалите

1. 

   
   
   Съберете нещата си. Базирайте го на насоките, предоставени от конкретния курс. Цветни и тъканни проби, разследващи парчета, скици, снимки: всичко. Няма да включите всички тези елементи в портфолиото, но започнете с пълната колекция.
   • Обърнете внимание, че обикновено не можете да включите физически предмети, които сте направили, като корсет или чифт обувки. Вместо това се обадете на професионален фотограф, който да снима парчетата и да включите снимките в портфолиото, за да покажете работата си.

2. 

   Покажете най-силните си идеи. Може да нямате ресурси или умения да произвеждате това, което създавате, но това е добре. Човекът, който ще оцени портфолиото, иска да види как мислите и създавате, затова им покажете скиците си с химикалки или вашите рисунки с въглен. Ще трябва да имате няколко различни примера за представената от вас работа, както и рисунки, които демонстрират способността ви да представяте три измерения на двуизмерна повърхност. Всичко останало са допълнителни неща.

3. 

   Във всеки проект изберете парчета, които показват вашето професионално развитие. Те могат да бъдат комбинация от неща, които са ви вдъхновили, предишна работа, която сте свършили или първите стъпки на разработена идея, която ще се появи отново по-късно. Опитайте се да изберете две или три части от всеки вече проучен проект.
   • Включете странични проекти и непринудени проекти, ако не правите професионално портфолио с незаето място. Тези неофициални работни места показват многообразието и обхвата на вашите таланти и освен това демонстрират какви са вашите интереси.
   • Ако имате много работа, опитайте се да изберете основно от най-новите. Включете няколко по-стари парчета, за да покажете развитието си, но подчертайте къде се намирате сега, особено ако правите портфолиото, за да напреднете в кариерата си.

4. 

   Изберете най-добрите си парчета. Включете най-добрата си работа в портфолиото. Опитайте се да имате един или два много висококачествени артикула във всеки проект. Изберете парчетата, които представляват вашия личен стил и подход към дизайна. Може би сте свикнали да модите за определени демографски групи, като млади хора, готини жени, андрогенни мъже, активни деца и т.н. или около определена тема. След това можете да включите парчета, които илюстрират вашия идеален потребител или клиент. Можете също така да изберете произведенията, които бяха оценени в часовете по дизайн и считани за най-добрите им от учители и колеги.
   • Произведенията трябва да включват различни стилове или подходи към тъкани и материали. Не включвайте повече от две части от същия стил или подход. Например, може да имате два предмета, които показват способността ви да работите с кожа. Включете и някои, които демонстрират как можете да работите с друг материал, като коприна или фланелка. Така показвате, че можете да боравите с много различни материали в различни стилове.

5. 

   Подредете парчетата в избраната подредба. Можете да започнете, като ги поставите един до друг или на маса, просто за да играете със заповедта. Ако решите да направите отделни секции за всяка категория, помислете как да организирате парчетата във всеки раздел.
   • Задайте си въпроси като: „има ли значение хронологичен ред?“, „Има ли работни места, които трябва да бъдат групирани по тема или по средства?“
   • Ако установите, че нещо не се вписва добре в подредбата, не включвайте парчето. Вижте дали има нещо друго, което да съвпада повече с останалите части на секцията. Всички части на вашето портфолио трябва да се поберат добре.

Част 3 от 3: Попълване на портфолиото

1. 

   Изберете папка за вашето портфолио или презентация. Можете да го намерите онлайн или в добри специализирани магазини за канцеларски материали, особено ако вече живеете в близост до училище за изкуство или дизайн. Изборът ще зависи от парчетата, които ще представите. Папката трябва да е чиста и добре организирана, но ако сте студент, не е необходимо да е скъпа, стига да е функционална и да показва или съхранява работата си ефективно. Ако представяте портфолиото си в професионален контекст, инвестирайте в по-добро портфолио.
   • Папките за презентации изглеждат като свързващи елементи. Те обикновено включват защитни пластмасови листове и са най-подходящи за по-малки работни места. Както казва името, те са папки на представяне и са най-добрият вариант за тези, които тепърва започват.
   • Ако имате по-големи парчета, като картини, може би е по-добре да инвестирате в папка с портфолио, която е по-голяма и прави повече за транспортиране на произведенията, отколкото за представянето им. Вместо да показвате парчетата в нещо, което прилича на свързващо вещество, вероятно ще се окажете с разхлабени чаршафи и парчета, подредени и безопасни вътре.

2. 

   Залепете разхлабените допълнителни елементи към качествена хартия. Често вашите разследващи части, като интересни текстури или структури, ще включват много малки изрезки и образци. В идеалния случай човекът, който ще оцени портфолиото, трябва да премине през страниците, така че залепете всички по-малки елементи на листа с размер на букви, за да улесните достъпа до тях. Групирайте ги по тип или ги подредете по начин, който има смисъл. Добавете надписи като "работа с цвят" или "експериментални методи за остъкляване", ако е необходимо, и добавете няколко реда или обяснителни абзаци, ако трябва да кажете на наблюдателя какво правите.
   • Използвайте висококачествена, безкиселна хартия и висококачествено лепило с четка, за да нанесете продукта върху краищата на парчетата и прикрепете към хартията. Предпазвайте предметите от къдрене, когато ги поставяте на хартия с пръст, за да изгладите внимателно всяко парче. Поддържайте подредената работна зона, за да не оставите следи от лепило или разхлабени ръбове върху лепилото. Резултатът трябва да бъде професионален и чист.

3. 

   Опаковайте допълнителната работа и материали в папката. Трябваше вече да сте подредили всичко в ред, но ако не, започнете сега. Вижте дали всичко има смисъл от начина, по който сте го организирали и поставете всички парчета в папката.

4. 

   Поставете надписи и етикети, ако е необходимо. Подчертавате главно елементите на визуалния дизайн и ясно е, че основната ви комуникация е чрез тази работа. Ако обаче искате да маркирате творческите си проучвания или всеки етап от проекта, за да направите ясен напредък, направете това. Просто вижте дали етикетът е добре направен и дали не покрива нещо важно.
   • Използвайте компютър, за да отпечатате етикетите, ако почеркът ви е грозен.

5. 

   При необходимост добавете писмени добавки. Изискванията варират значително, но в зависимост от курса може да се наложи да включите есе или изявление на художник. Като цяло известието ще даде насоки за писане. Декларациите за изпълнители са по-малко конкретни. Те обобщават вашите влияния, посоката и творческото ви вдъхновение в един или два абзаца. Ако никога досега не сте писали подобно изявление, статията Write-a-Artist-Declaration може да помогне много.

Съвети

• Украсете възможно най-малко, освен ако декорът не допринесе за съдържанието. Човекът, който гледа вашето портфолио, трябва да вижда цялата ви работа, а не само самата папка.
• Опитайте се да покажете силните си страни. Ако имате някакви затруднения, изключете го колкото е възможно повече. Трябва да покажете на какво сте способни.
• Разберете какви са изискванията. Например, ако училището иска само готови парчета, не включвайте незавършена работа. Или може би институцията иска да подадете конкретна работа в портфолиото си.
• Спазвайте сроковете. Портфолиото може да изглежда красиво, но ако закъснее, ще бъде безполезно.
• Направете дигитална версия на вашето портфолио.Можете да сканирате само физическия материал, но в случай на допълнителни страници, като вашите вдъхновения и разследвания, е по-добре да създадете нов колаж с помощта на програма за редактиране на изображения. Резултатът трябва да бъде професионален и добре направен.
• Бъдете отворени за конструктивна критика и обратна връзка. Консултация с някого по време на първоначалните стъпки и показване на този човек пълния продукт е добра идея. Ако има някаква критика, вземете го предвид, защото който и да прегледа портфолиото ви, вероятно ще бъде още по-критичен.

Предупреждения

• Възможно е да бъдете отхвърлени. В такъв случай дръжте главата си и опитайте отново. Не се обезсърчавайте, но поискайте искрена обратна връзка и прегледайте портфолиото според нуждите.