Съдържание

• стъпки
• Съвети

Да се ​​научиш да свириш на пиано може да бъде предизвикателство и обикновено отнема много време, но това ще ти донесе големи награди в бъдеще. Въпреки че е трудно да се извлече съдържанието на традиционните уроци, е възможно да се научите как да свирите на пиано. Прочетете за основно въведение в четенето на партитурни партитури и разгледайте други ръководства за четене на музика за повече информация.

стъпки

Метод 1 от 3: Научете как да играете ключа

1. 

   Разпознайте линии и интервали. Когато гледате резултат, ще видите пет реда с четири интервала между тях. Те се наричат ​​колективно "персонал" или "пентаграма". И двете линии, и интервалите се използват за локализиране на бележки, и където тези бележки ще паднат, ще определят тона на всяка от тях. Тонът, който ще бъде зададен на линията или интервала, се определя от ключа, обсъден по-долу.
   • Линиите и интервалите също могат да бъдат създадени над и под традиционните, като се изчертават кратки линии, колкото е необходимо, за да се посочат новите бележки.
2. Разпознайте клавишите. Клефовете имат различни форми, разположени в началото на всяка пентаграма и ще ви послужат за това в коя скала ще бъде линията или пространството на следващите мерки. Обикновено са разпознаваеми, тъй като всички те са големи и обхващат всичките пет реда и въпреки че има няколко клавиша, трябва да знаете само два, за да прочетете партитурни партитури:
   • Високият ключ е ключът или символът, който може да се намери най-много във връзка с музиката и следователно трябва да изглежда познат. Той има неясен външен вид на часовници (или символа „&“). Редовете, отдолу нагоре, означават следните бележки: E (ми), G (слънце), B (си), Д (ре) и F (F). Пробелите, отдолу нагоре, обозначават бележките: F (F), THE (Там), ° С (На) и е (ми).
   • F ключът прилича малко на обърнат C с две точки зад дъгата. Редовете, отдолу нагоре, означават следните бележки: G (слънце), B (си), Д (ре), F (F) и (Там). Пробелите, отдолу нагоре, обозначават бележките: A (Там), ° С (На), И (ми) и G (слънце).

3. 

   
   
   Разпознайте ключови кадри. Ключовият подпис или арматура показва кои бележки са променени. Нормалната височина ще бъде обозначена с букви (ABCDEFG), но има и половин интервали между тези бележки, които ще бъдат обозначени с # (остро) или ♭ (плоско). Острите и плоскостите, разположени в началото на персонала, показват ключовия подпис, а линиите или интервалите, където падат нотите им, показват, че те трябва да се играят с този остър или плосък.
   • Към песента винаги могат да се добавят допълнителни отблясъци и изблици, разположени пред нотата, които ще се променят.
   • Острият знак показва, че височината ще се покачва, докато плоската прави обратната промяна.
   • Остротата на нотата представлява същата като плоскостта на непосредствено по-високата нота.
   • Клавишите и апартаментите са обозначени с черните клавиши на пианото, нещо, което ще бъде обсъдено по-късно.

4. 

   
   
   Признайте бронята за време. Темпото, обозначено с две цифри в началото на персонала, показва колко удара ще се покаже бележка. Долното число представлява вида на нотата, която трае на ритъм (кореспонденциите са отдолу), а горната - колко от тази нота присъстват в мярка (или раздел на песента).

5. 

   Разпознайте баровете. Когато гледате персонала, ще видите случайни вертикални линии, начертани по хоризонталните линии. Пространството между тези редове се нарича "компас". Мислете за това като за музикално изречение и за реда като за крайна точка (въпреки че това не означава, че трябва да направите пауза, преди да започнете следващото). Компасите помагат да се раздели музиката и да се работи заедно с времето, за да се посочи колко удара ще получи дадена нота.

Метод 2 от 3: Научете как да интерпретирате бележките

1. 

   
   
   Разпознайте части от бележка. Бележките се състоят от няколко части. Точно както линиите и кръговете, съставляващи португалския език, линиите и кръговете на нотите променят начина, по който ще работи в музикалното ви изречение. Разберете частите на нотите, за да разберете как ще звучат.
   • Главата е заоблената част на бележката и може да се появи като отворен кръг или като затворена точка. Местоположението на главата показва колко високо трябва да бъде тя.
   • Пръчката е линията, прикрепена към главата. Той може да сочи нагоре или надолу, без да влияе върху изпълнението на песента (това се определя само от линията, на която е главата на нотата).
   • Скобата е малката опашка, която може да се види стърчаща от края на пръта. На бележка може да има до четири квадратни скоби.
2. Разпознайте типовете бележки. Има няколко често срещани типа бележки, направени чрез промяна на различни елементи в частите на вашата композиция. Все още има паузи, които показват, че не трябва да се възпроизвежда звук за определен период от време. Ето списък на най-често срещаните бележки:
   • цяла нота: Полубрейв се обозначава с отворена глава и без пръчка. Те са представени с числото 1 във времевата рамка.
   • минимум: Минимум се обозначава с отворена глава с прът. Те са представени с числото 2 във времевата рамка.
   • Квартална бележка: Четвърта нота се обозначава със затворена глава с пръчка. Те са представени с числото 4 във времевата рамка.
   • Осма нота: Осма бележка е обозначена с глава, затворена с пръчка и скоба. Те са представени с числото 8 във времевата рамка.
   • Шестнадесета бележка: Шестнадесета бележка е обозначена със затворена глава с прът и две скоби. Те са представени с числото 16 във времевата рамка.
   • Fusa: Шпиндел е обозначен със затворена глава с прът и три скоби. Те са представени с числото 32 във времевата рамка.
   • Semifuse: Полузащитник е обозначен със затворена глава с прът и четири скоби. Те са представени с числото 64 във времевата рамка.

3. 

   Разпознавайте почивките. Няма елегантен начин да се обясни: паузата на една четвърт нота изглежда като драскане. Прекъсванията на осмите ноти изглеждат като диагонална линия с опашка, докато шестнадесетите ноти имат две опашки и т.н. Полуребрените почивки са барове в горната половина на средното пространство, докато минималните почивки са в долната половина.

Метод 3 от 3: Научете се да играете музика

1. 

   Разпознайте линиите за различните ръце. Когато погледнете партитура за пиано, ще видите, че има две печки, прикрепени един към друг от началото на мерките. Тези две точки показват коя ръка ще играе кои ноти. Горната пентаграма ще представи нотите, които ще се играят с дясната ръка, докато долната ще покаже кои трябва да се играят с лявата ръка.

2. 

   Разпознайте височините на пианото си. Всеки от клавишите, бял и черен, представлява определена височина и, както визуалният модел се повтаря, така и с бележките. Гледайте пианото си и ще видите два черни клавиша наблизо и след това още три. Започвайки с първия от двата клавиша и преминавайки към следващия (включително белия), бележките са: C # / D ♭, Д, D # / E ♭, E, F, F # / G ♭, G, G # / A ♭, A, A # / B ♭, B и C. Удебеленият текст показва черни нотки.
   • Етикетирането на клавишите, докато се учите, може да помогне.

3. 

   Използвайте педалите, когато сте насочени. Можете да намерите педали, когато използвате автентично пиано, а не само клавиатура. Левият педал се нарича "въже", средният "sostenuto", а десният "поддържа" или "силен". Използването на най-обикновения педал, сустайн, ще бъде посочено в резултата:
   • Педалът за поддържане трябва да бъде натиснат, когато думата "Пед." е написано под бележка и се освобождава, когато има звездичка. Освен това можете да видите хоризонтални, вертикални или ъглови линии заедно. Хоризонтална линия показва, че педалът трябва да се поддържа, ъгъл символизира леко освобождаване, докато вертикална линия представлява освобождаването на педала.

4. 

   Прочетете редовете на песента. Четенето на музика е като четене на език. Помислете за персонала като изречение, а бележките като вашите писма. Поставете знанията си за пентаграмата заедно със знанията на нотите и започнете да пускате музиката, която виждате на страниците. Априори, няма да изглеждате много добре, но ще се подобри с времето и практиката.

5. 

   Върви бавно. Когато започнете да изучавате пианото, играйте бавно. С течение на времето ръцете ви ще свикнат с движенията, което ще улесни докосването, без постоянно да ги наблюдавате. Пускайте песните много бавно, докато не ви е удобно и готово да ги ускорите.

6. 

   Практика. Четенето и възпроизвеждането на песни правилно и свободно отнема време и практика. Не се обезкуражавайте, ако не го получите веднага. В края на краищата, ако беше лесното умение, хората нямаше да бъдат толкова впечатлени от това колко си добър! Практикувайте всеки ден и се оказвайте помощ, когато е възможно.
   • Учителят по музика във вашето училище може да ви помогне в стремежа си да научите пианото. Можете също така да попитате членове на вашата общност, като познати на религиозна институция, ако те са готови да ви помогнат.
   • Ако страдате много, помислете да вземете някои класове. Не е нужно да са скъпи. В местния университет има много студенти по пиано, които могат да ви предложат евтини уроци или читалища, които са на разположение за преподаване на курсове на ниски цени.

Съвети

• Използвайте мнемоничните техники за допълнителна помощ при запаметяването на реда на нотите.